Missione
La mia passione è l’accessibilità e il design a bassa barriera, garantendo che le infrastrutture e le tecnologie emergenti rimangano intuitive, eque e accessibili a tutti.
Biografia
Myles Igwebuike è un designer nigeriano-americano, ricercatore e stratega culturale la cui pratica interdisciplinare opera all’intersezione tra
patrimonio, urbanismo, e diplomazia. Lavorando tra Nigeria e Londra, il suo lavoro interroga la memoria, lo spazio e l’identità — posizionando il design come uno strumento di
riparazione collettiva e costruzione del futuro. Laureato al Royal College of Art di Londra, la principale istituzione mondiale per l’arte e il design, Myles porta un approccio critico e basato sulla ricerca al discorso globale sul design. Attraendo dal suo patrimonio del sud-est della Nigeria, ha fondato Njiko, un think tank che reimmagina il patrimonio culturale attraverso il design. Njiko tratta i dati del patrimonio come un materiale vivente, scoprendo narrazioni occluse, riformulando la memoria e ispirando nuovi futuri spaziali e simbolici. La sua metodologia spazia dal design speculativo, alla ricerca sui materiali, fino ai quadri politici come espresso nel suo TED Talk, “Divergent Thinking as a Survival Strategy.” Ha contribuito al team curatoriale della Sharjah Architecture Triennial 2023, The Beauty of Impermanence, ed è stato riconosciuto come una voce emergente nei futuri del design del Sud Globale. Myles ha curato e progettato il Padiglione Nigeria alla London Design Biennale 2025, che ha ricevuto una Menzione Speciale dalla giuria internazionale. Attualmente serve come esperto di design presso il Design Council del Regno Unito, l’organo consultivo strategico nazionale per il design nel
Regno Unito, ed è Assistente Speciale per i Trasporti del Governatore dello Stato di Anambra. Nel 2024, Architectural Digest lo ha nominato uno degli AD100 Rising Stars to Watch. Attualmente sta guidando il design di una biblioteca di ricerca a Lagos e di una fabbrica di terra a Luanda, Angola, due infrastrutture culturali che continuano il suo impegno per la sperimentazione materiale, il pensiero ambientale e la giustizia spaziale. Per Myles, il design non è semplicemente la creazione di forme; è la creazione di mondi, un atto sacro di narrazione radicato nell’ancestralità e diretto verso futuri plurali e sovrani.
Questionario
Dove vuoi promuovere il cambiamento e perché?
Miro a trasformare i sistemi basando le decisioni su metodi partecipativi, cura radicale e intelligenza collettiva.
Cosa o chi ti ha influenzato durante la tua carriera professionale?
La mia pratica è influenzata dai collaboratori, dalla conoscenza della comunità e dai pensatori che pongono l’equità, il luogo e i metodi partecipativi al centro.
Tutti abbiamo quei momenti o situazioni significativi (successi o fallimenti); qual è stato il tuo, e cosa hai imparato?
La concettualizzazione del padiglione federale della Nigeria a una prestigiosa biennale di design globale ha richiesto la traduzione di narrazioni culturali stratificate in strategie spaziali, materiali e esperienziali. Il processo ha sottolineato che il design risonante emerge attraverso la co-creazione iterativa, il dialogo partecipativo e l’attenta orchestrazione della forma, della memoria e dell’autorialità collettiva.